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Colwyn Griffith
Eye Candy 3
Paysages iconiques – de cartes postales, de vacances, de consommation. Colwyn Griffith nous propose sa version de paysages vernaculaires canadiens dans les caissons lumineux du métro : quatre photographies grand format, à l’instar de publicités touristiques – Gros-Morne (Terre-Neuve); les chutes Niagara (Ontario); Hopewell Rocks (Nouveau-Brunswick); et Inglis (Nouveau-Brunswick). Griffith construit ses paysages colorés et fortement saturés entièrement à partir de bonbons et de malbouffe. Étonnants. Loin de la maison en pain d’épice, ses paysages font allusion au tourisme de masse, aux paysages de consommation. Griffith joue avec la nourriture en tant qu’artéfact de la civilisation, du système de classes, de l’urbanité. À l’aide d’un chalumeau, il sculpte Hopewell Rocks (Nouveau-Brunswick; 2003) dans du saucisson de Bologne de marque Maple Leaf fabriqué par les McCain du Nouveau-Brunswick. Notre perception des chutes Niagara (Ontario; 2003) se modifie à l’annonce que K.L. Kraft, inventeur du fromage fondu, a passé son enfance à Stevensville (Ontario), 25 kilomètres en aval des chutes. L’artiste pose un regard sur l’artificialité des paysages de vacances dont nous avons l’habitude – en pratique et par manque de temps – de traverser tout bêtement, d’apercevoir et enfin de photographier.
Synopsis biographique
Colwyn Griffith vit et travaille actuellement à Toronto. Il est diplômé en Études cinématographiques de l’université de Carleton à Ottawa Il pratique activement la photographie depuis 1999. Son travail de construction et de manipulation des ressorts de l’espace photographique porte entre autres sur la notion de paysages iconiques canadiens et de leur attrait touristique. Le regard critique et esthétique qu’il porte sur ces lieux est lié à la consommation de masse, les épreuves photographiques résultant d’assemblage de biens liés à la consommation alimentaire et de détail. Ce corpus d’images, Eye Candy 3, a été présenté dans diverses institutions dont la galerie Eye Level à Halifax (N.-E.) et la galerie Alternator, à Kelowna (C.-B.) en 2004, de même qu’à la galerie Glendon de l’université York (Toronto) en 2006. Plus récemment de nouveaux projets liés aux notions de consommation et d’architecture ont vu le jour. Dollar Store a été présenté à la galerie d’Art d’Ottawa et Empire Projects à la Southern Alberta Art Gallery, à Lethbridge en 2007. |
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